Musique – Page 15 – Sortir à Marseille

Debout sur le Zinc

« Fais entendre ta voix / Libère-toi de tous les faux combats / L’espérance est un plat qui se mange froid / L’évidence n’est pas laÌ pour nous dicter sa loi » : la chanson L’Importance de l’hiver nous rappellera peut-être, dans quelques années, ce qui a aideì aÌ traverser l’année 2020 : entendre « au loin chanter le vent d’été », deviner l’espoir des fleurs sous le gel de la saison froide, tout en admettant le paradoxe troublant qu’ »on tue des chenilles mais on aime les papillons ».

Debout sur le Zinc nous offre la poésie de ses chansons neuves, aux couleurs si singulières et si familières aÌ la fois – un univers ous’invente un territoire commun entre l’écriture des maitres de la chanson française, l’élégante simplicité du folk anglo-saxon et l’énergie conviviale du rock…

Général Valsero

Loin d’être un rappeur ordinaire, Valsero est un homme engagé (militant) qui se sert du rap pour mener ses combats, militant pacifiste par essence.

Pour lui les mots sont plus appropriés pour soigner des maux qui minent notre société.

Ses combats sont multiples. Ils vont de la lutte pour l’avènement d’une véritable démocratie dans son pays le Cameroun jusqu’à la protection des minorités vulnérable soumises à la répression. Tous ces combats ne lui ont pas seulement apportés le respect et la reconnaissance mais aussi des arrestations. Il prend un malin plaisir à les compter….

Quand on lui pose la question, la réponse est instantanée, « 38 arrestations depuis le début de ma carrière ». Toutes au Cameroun précise-t-il en souriant, en plus des menaces sur sa famille. Il est important de souligner que le Cameroun est l’une des dictatures les plus fermées au monde. Le président règne d’une main de fer et sans partage sur le pays depuis 41 ans. Valsero est l’une des seules voix à s’imposer dans cet environnement de répression systématique.

Puis fatalement l’exil pour sa sécurité et celle de sa famille.

C’est pendant l’élection présidentielle française de 2022 que valsero va se faire connaitre du public français. Par respect et admiration pour l’homme, il propose au candidat Jean-Luc Mélenchon de la France insoumise une chanson qui finira par devenir l’hymne de la campagne du candidat insoumis, intitulé Si j’étais français.

Quand on lui parle d’amour, on peut sentir son pouls et presque entendre le battement de son cœur. Quand on lui demande pourquoi il prend des risques que beaucoup qualifierais d’inutile ou de dangereux, sa réponse est instinctive, « par amour… par amour frère. » L’amour occupe une place principale dans sa vie, c’est sa motivation première. Sans amour rien n’est possible. Sans amour, même la survie de l’humanité est compromise.

Ce n’est pas par hasard que son dernier album s’appel Par Amour, le pourquoi.

Ce n’est pas seulement un artiste qui vous attend ce 14 juin 2024 mais un rappeur qui carbure à l’amour.

Elysian Fields

Elysian Fields – What The Thunder Said

« What the Thunder Said », treizième album studio d’Elysian Fields, s’inscrit dans la continuité d’une période fertile pour le groupe new-yorkais, après un « Once Beautiful Twice Removed » (2022) salué par la critique.

Pour ce nouveau long format, le duo fondateur d’Elysian Fields formé par Jennifer Charles et Oren Bloedow a fait traverser l’Atlantique aux deux musiciens français qui l’accompagnent sur scène (Matthieu Lopez et Olivier Perez, également connus sous les noms de Matt Low et Garciaphone). Au fil de leurs récentes tournées européennes, une amitié forte s’est nouée entre les membres du groupe qui a peu à peu développé un langage musical et rythmique propre, que Jennifer et Oren sont heureux d’avoir capturé dans ces douze chansons.

Le quatuor a enregistré « What the Thunder Said » à New York avec Ed Pastorini et Thomas Bartlett, collaborateurs de longue date d’Elysian Fields. James Yost a coproduit, enregistré et mixé l’album, donnant vie aux grands espaces sonores d’Oren et Jennifer, sur des textes qui révèlent les expériences de presque 30 ans de vie de groupe.

Dans ce récit clairsemé de visions de la nature et de paysages urbains, le duo new-yorkais pose les grandes questions, démêlant la toile du monde qui nous entoure pour en extraire les évidences et les humeurs qui mènent à ce songwriting dont seul Elysian Fields a le secret.

La voix de Jennifer est tantôt délicate (« This World Is Just A World », « Strawberry Moon »), tantôt hardie et indomptable (« Must Have Meant », « Changeling », « Know Not Whorl »), tantôt céleste (« Before The Crashing Waves », « I Can Give You That »). Que ce soit par le prisme des mythologies ou celui du tragi-comique, mais sans jamais abandonner sa poésie de la quête et du désir, Elysian Fields continue d’habiter le monde et de dépeindre l’expérience humaine dans toute sa profondeur.

Poppy Fusée

Tout commence devant MTV. Après le collège, Poppy Fusée, ou Pauline à la ville, rentre chez elle, et se rue devant les clips qui passent à la télé. Elle passe des heures à apprendre les paroles des chansons qu’elle voit défiler sur l’écran. C’est simple, elle baigne dans la Pop culture, celle de Britney Spears et de Shania Twain. Plus tard lui parviennent les influences de son père, entre Lou Reed et Léonard Cohen. Pourtant, elle n’ose pas s’imaginer chanteuse. Pas tout de suite, en tout cas, du fait de sa voix rauque, inhabituelle pour un poupon aux joues roses et aux cheveux blonds. Il faut attendre l’arrivée à l’âge adulte pour que la révélation se fasse.

Sa place, Poppy Fusée semble la toucher du doigt avec Better Place, son premier album, sorti le 19 janvier 2024. L’artiste revient à la langue anglaise : « En français j’écris avec mon cerveau, en anglais j’écris avec mon âme ». Better Place est donc une œuvre qui vient du cœur, là où les sentiments humains se font et se défont sans que nos raisons puissent exercer le moindre contrôle. Better Place est à l’image de nos émotions : des montagnes russes qui ne cessent de monter et descendre jusqu’à ce que l’on accepte de lâcher prise.

The Rodeo

The Rodeo a parcouru les scènes du monde entier (Europe, USA, Canada, Brésil, Corée du Sud, Taïwan) et partagé l’affiche avec de nombreux artistes (Bertrand Belin, Salif Keita, Emily Loizeau, Stereophonics, Villagers, Nada Surf, The Do…). Elle a été lauréate du Fair, finaliste Adami Deezer et dernièrement lauréate du programme Keychange pour plus de parité sur les scènes de musiques actuelles européennes. Sa musique a été synchronisée dans plusieurs films et séries (Mafiosa, Un monde sans femmes de Guillaume Brac, Dom Juan de Vincent Macaigne, Ad Vitam de Thomas Cailley…).

Sous l’anagramme The Rodeo, Dorothée dessine depuis 2010 une discographie en forme d’autoportrait, que ce quatrième album Arlequine affine et expose avec l’assurance de ceux qui ne doutent plus. En neuf titres d’une pop française baroque, complexe et enlevée, l’autrice-compositrice-interprète s’affirme multiple, multi-facettes, artiste de scène autant qu’artiste d’elle même, moins victime des apparences que désormais jouant avec elles. Portée par un groupe de musiciens fidèles et virtuoses, Arlequine conjugue mélancolie et évidence mélodique, colère et densité orchestrale, deuil et idéal pop, en chansons ambivalentes aux refrains puissants, qui dressent le portrait d’une « femme aguerrie amusée (…), femme guerrière maquillée » (Arlequine), résiliente, déterminée, renaissante.

Kiosque & Co

Avec le soutien de la Mairie des 1er et 7e arr. de Marseille, La Mesón, le Daki Ling et le Théâtre de l’Œuvre ont imaginé une programmation gratuite et en plein air, au cœur du centre-ville, entre les quartiers Belsunce, Noailles et Réformés. Au Kiosque à Musique des Réformés et au Jardin Labadié, c’est un programme musical conçu pour petits et grands

Au programme

Jardin Labadié

17h – La naissance du hip-hop raconté à ta mémé
Spectacle jeune public

Kiosque du Square Léon Blum

18h – Mobylette Sound System ‘

Le Mobylette Sound System est un collectif de dj’s marseillais. Il fait souffler son mistral tropical avec des grooves venus du Brésil, des Caraïbes, d’Afrique, d’Amérique du Sud et de tous les endroits chauds de la planète. À bord de son triporteur orange, il distille el sonido tropical pour ambiancer les apéros et les dancefloors… !

19h – Sayon Bamba

La carrière de Sayon Bamba débute en Guinée sous la bénédiction du saxophoniste et chef d’orchestre du Kaloum Star, Maitre Barry. Il la présente aux Amazones de Guinée où elle chantera pendant deux ans avant de rejoindre le Théâtre National de Guinée comme comédienne et danseuse. Cette expérience en terre natale lui permet de rencontrer de nombreux artistes et de vivre des aventures qui se révéleront décisives pour la suite de sa carrière. Elle débarque en 1997 à Marseille dans le cadre d’une création ‘Wo Mama’ présentée au Festival Nuits Métisses. C’est dans cette ville qu’elle décide de poursuivre sa vie de femme et d’artiste en quête de rencontres artistiques parfois atypiques. Au carrefour des cultures elles donnent naissance à de multiples expériences et créations.

Puis ce retour dans cette Conakry si familière dont certains quartiers jadis reluisants ont désormais des allures de déchèterie (gnogué tombo) avec un manque de volonté de sa nouvelle population d’améliorer cette situation. Le temps n’est ni au bilan ni aux regrets encore moins à la mélancolie…

Par de nouvelles compositions sans langue de bois avec des inédits en Soussou, toma et malinké, l’artiste vous invite à un voyage nouveau accompagné par des musiciens surprenants, qui ouvrent de nouvelles fenêtres pour laisser respirer la musique Mandingue.

Un pari risqué mais réussi grâce notamment à la sensibilité et à la virtuosité des musiciens rencontrés au hasard des chemins et à une Sayon Bamba en totale liberté.

La discographie de Sayon Bamba se décline en cinq beaux albums qui tissent savamment mélodies traditionnelles africaines, afro-pop et rythmes du monde.

20h30 – La Caravane Passe

Dans La Caravane Passe, le point de vue est toujours celui du voyageur. Depuis bientôt vingt ans, Toma Feterman entraîne son groupe et nous tous ensuite – dans un double trajet à travers les musiques des Est et des Sud de l’Europe, puis dans des tournées internationales qui s’arrêtent partout où des spectateurs rêvent de partir.

Plusieurs années de salles et de festivals complices, de pays connus et de terres neuves, sous le soleil nocturne de chacune des saisons. Partout. Pour chacun d’entre nous tous, les sédentaires, voici un peu de l’esprit nomade qui retisse d’utiles liens. Comme pour nous rendre la liberté oubliée du voyage.

Finale P.A.C.A. Buzz Booster

Depuis 14 ans, Buzz Booster a pour objectif de valoriser la scène musicale rap, d’accompagner la démarche de professionnalisation d’artistes émergents, de dynamiser le réseau de diffusion des musiques urbaines et de réunir un réseau national d’acteurs Hip Hop.

Buzz Booster est piloté au niveau national par l’association Buzz Booster France, qui rassemble les principaux acteurs et organisateurs d’événements hip-hop en France. Buzz Booster compte 11 régions : Auvergne-Rhône-Alpes, Bretagne, Centre-Val de Loire, Grand Est, Hauts de France, Île de France, Normandie, Nouvelle Aquitaine, Occitanie, Pays de la Loire et Provence-Alpes-Côte d’Azur.

Suite à la session d’écoute PACA, nous sommes fiers de vous dévoiler les artistes qualifié.e.s pour la finale régionale du Buzz Booster qui se déroulera le 4 mai prochain à l’Espace Julien !

Jonny Vegas
Joy C
Sikki
Yuuki

La voix qui soigne

Concert avec :
Mathilde Gil-Giraud : harpe
Fiona Régnier : soprano

Un week-end pour prendre soin de soi en chantant

33 variations Diabelli

Récital crypté avec :
Beethoven, texte de Michel Butor.
Philippe Gueit : piano
Nicolas Pichino : récitant

Philippe Gueit : piano
Nicolas Pichino : récitant

Programme : Dialogue avec 33 Variations de Ludwig van Beethoven sur une valse de Diabelli avec les textes de Michel Butor

Furax Barbarossa & Jeff le Nerf

2 voix, 2 poids lourds du rap underground français, viennent nous dévoiler un show inédit de leur album commun » Dernier manuscrit », sorti en 2017 et jamais encore joué en live.

Une tournée exceptionnelle d’une poignée de dates… dont celle à l’Affranchi.

L’occasion pour eux, de se réunir pour enfin défendre ce projet sur les scènes de l’hexagone et d’Europe avec une forte attente de leurs auditeurs.