Rock – Page 2 – Sortir à Marseille

Candlelight Spring : Hommage à Queen

Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité.

Candlelight, c’est une expérience musicale magique dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie. Concert Candlelight Spring : Hommage à Queen à Marseille !

Programme
I Want to Break Free / We Will Rock You / Somebody to Love / Don’t Stop Me Now / Killer Queen / Crazy Little Thing Called Love / Who Wants to Live Forever / Bohemian Rhapsody / Love of My Life / Under Pressure / We Are The Champions / Another One Bites The Dust

Artistes
Ensemble Paname

Candlelight Spring : Hommage à Queen

Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité.

Candlelight, c’est une expérience musicale magique dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie à Marseille. Redécouvrez la la magie de Queen au Théâtre des Bernardines, sublimé par une décoration florale printanière.

Artistes
Ensemble Paname

The musical story of Elvis

Ce concert unique retrace l’héritage musical et la vie d’Elvis. Du Gospel au Rock’n’Roll endiablé en passant par le Blues : ce sont deux heures de show inoubliables. L’américain Nils Strassburg est l’un des meilleurs interprètes au monde incarnant Elvis sur scène. Il n’imite pas seulement le roi du Rock’n’roll, il le vit ! C’est ce qu’en témoignent d’ailleurs les différentes critiques de HBO/Time Warner qui ont désigné Nils Strassburg comme le « meilleur interprète d’Elvis ».

Les titres comme « Suspicious Minds », « In the Ghetto », ou « Blue Suede shoes » ont un impact intemporel qui touchent et séduisent toutes les générations : de 9 à 99 ans !

« The musical story of Elvis » est un hommage grandiose à cet artiste hors du commun. Sa réincarnation !

Après un Olympia complet, Venez célébrer le 90ème anniversaire de la légende sur la scène et tournée dans toute la France !

Gérard Drouot Productions en accord avec Adam Concerts présente ce spectacle.

Tō Yō + Guest

Tō Yō
[Psych Pop / Acid Rock – JP]

Tō Yō, le quatuor psychédélique basé à Tokyo, s’inscrit dans le contexte du rock psychédélique japonais, qui a une longue et riche histoire, mais incorpore également dans sa musique les sensibilités des jeunes vivant à Tokyo aujourd’hui.

Le son de Tō Yō est à la fois unique mais familier, tout en étant émouvant. “Notre son psychédélique est tantôt violent, tantôt naïf”, explique le chanteur et guitariste Masami Makino, “mais nous pensons aussi que notre son est destiné à éveiller les sens les plus primitifs afin de sublimer la montée de l’âme et ses impulsions incontrôlables.”

Tō Yō est un groupe porteur d’une vision ambitieuse, il n’est donc pas surprenant que certaines de ses plus grandes influences soient connues pour leurs visions complexes et révolutionnaires ; Far East Family Band, J. A. Seazer et Jimi Hendrix figurent tous dans la liste des influences les plus importantes du groupe.

Rumkicks + Rat’s Don’t Sink

Les Sud-coréennes de 199 Rumkicks reviennent nous rendre visite sur Marseille après avoir retourné le Molotov il y a presque un an jour pour jour, concert à ne manquer sous aucun prétexte !!!

En ouverture, les vétérans de la scène Punk Hardcore Marseillaise, les insubmersibles Rat’s Don’t Sink, qui vont accompagner leurs amies Coréennes à travers la France, la Belgique et l’Allemagne cet été !

• RUMKICKS
[Punk – KR]
럼킥스 RUMKICKS (Corée du Sud) :
La scène punk sud-coréenne remonte à plusieurs décennies, mais une nouvelle génération est apparue qui, tout en reconnaissant le travail accompli par leurs prédécesseurs, crée son propre son et sa propre image tout en renouvelant le sens de ce que signifie être Punk en Corée du Sud à l’heure actuelle, leur principal représentant étant 럼킥스 RUMKICKS.
Bienvenus dans le monde des vestes en cuir et des cheveux aux couleurs de l’arc-en-ciel, ce groupe composé de trois filles qui, en dehors de la Corée, ont énormément tourné ces dernières années, de l’Asie au Royaume-Uni, où elles ont été largement acclamées à deux reprises au Rebellion Festival, rien que ça !

• RAT’S DON’T SINK
[HxC Punk – FR]
Rats Don’t Sink (Les Rats Ne Coulent Pas) est un groupe de Hardcore Punk formé à Marseille en Janvier 2014.
Depuis près d’une décennie le quatuor a arpenté le Sud de la France, l’Espagne et l’Italie, partageant la scène avec des groupes comme The Casualties, The Exploited, Bishops Green, Lion’s Law, Komintern Sect ou encore Grade 2, pour n’en citer que quelques-uns.
À ce jour ils ont sorti 4 disques entre 2018 et 2021 et un nouvel album est prévu de sortir cet été pour leur tournée avec les Rumkicks !

Steve’n’Seagulls

Quelqu’un a eu l’idée de combiner bluegrass, musique folklorique finlandaise et rock/metal. Le résultat fut et est depuis Steve’n’Seagulls. Le groupe que vous ne saviez pas que vous avez loupé, mais que vous savez maintenant que vous voulez réentendre. Originaires de Finlande, cette joyeuse bande roule plus fort et plus vite que jamais.

Pour résumer : en 2014, le groupe a tourné trois clips en direct d’une ferme. La deuxième, leur nouvelle version fraîche du classique de AC/DC, Thunderstruck, a fait sensation sur internet. Soudain, ce groupe de mouettes s’est retrouvé en tournée dans le monde entier, enregistrant un album et tournant plus intensément que jamais.

Depuis 2014, Steve’n’Seagulls a enregistré quatre albums studio. Le premier album, Farm Machine (2015), a emmené le groupe sur la route pour 170 concerts en Europe et en Amérique du Nord. Ils ont enflammé les clubs les plus modestes jusqu’aux plus grands festivals en Europe, faisant sourire leur public.

Le deuxième album, Brothers in Farms (2016), a continué sur sa lancée et a propulsé le groupe à la première place du classement bluegrass de Billboard. En tant que premier groupe finlandais à atteindre cet exploit. Ils ont continué à tourner en Europe et en Amérique du Nord avec un rythme effréné de plus de 130 spectacles par an, et en 2018, ils ont sorti leur troisième album, Grainsville.

Comme son prédécesseur, Grainsville comprenait des reprises classiques et des compositions originales des Seagulls. La tournée de Grainsville a fini par emmener le groupe sur trois continents et plus de 180 concerts. Mais quand ça roule – ça roule. En 2020, Steve’n’Seagulls a sorti son quatrième album studio, Another Miracle. Leur album le plus ambitieux à ce jour comprend à moitié de la musique originale et à moitié des classiques revisités.

Jusqu’à présent, les quatre albums de Steve’n’Seagulls ont atteint les classements des albums en Finlande et le classement bluegrass de Billboard. Leurs vidéos musicales ont rassemblé près de 280 millions de vues sur YouTube rien qu’en elles-mêmes. Ils ont joué dans certains des plus grands festivals de la planète – notamment Wacken Open Air, Rencontres Trans Musicales, Nova Rock, Sweden Rock, etc. – dans plus de 30 pays et sur quatre continents, les audiences des petits clubs aux grandes salles ont été témoins de leurs aventures musicales et de moments de pur plaisir. Et le vol continue !

Cette tournée est quelque chose que nous attendons vraiment. Nous avons de nouvelles musiques qui sortiront cette année – donc nous sommes impatients de jouer en live pour nos fans français à l’automne 2024 !

Kill The Thrill

La très récente sortie de « Autophagie », déjà chroniqué dans New Noise, Rolling Stones, Metal Digest, Persona, Metalorgie, Rock Hard, est un événement : le 5ème album de Kill The Thrill, écrit et chanté entièrement en français, intervient 18 ans après « Tellurique » considéré à l’époque comme un chef d’œuvre du genre.

Avec une carrière discographique débutée sous la houlette de David Wever (Treponem Pal, Young Gods), le duo fondateur Nicolas Dick / Marylin Tognolli, élargi tantôt à un trio ou un quatuor, continue de développer un mélange massif de cold wave et de noise rock baigné d’atmosphères industrielles selon un équilibre instable maintenu entre tortures hypnotiques, voyages oniriques et messes monolithiques ; leur réputation scénique, qui s’appuie sur des enchaînements dantesques sachant aussi bien mobiliser froideurs électroniques que batteries lourdement organiques, magnifie d’épaisses textures au lapsteel glaçantes ou aériennes venant épaissir un jeu de cordes tranchant, autour d’un chant cathartique totalement habité.

Une date exceptionnelle avec laquelle Le Moulin renoue avec son plus glorieux passé indie-rock, autour d’un groupe désormais culte à l’originalité sans faille, déployée intacte sur un nouvel album d’une puissance purement déroutante. A ne pas manquer !

+ Première partie

[Club]

Feldup

« Enfant du rock » titrait Libération en octobre 2020 lors de la parution du crépusculaire album de Feldup « A Thousand Doors, Just One Key ». Félix Dupuis avait alors tout juste 18 ans et passait le plus clair de son temps à alimenter sa chaîne YouTube (elle comptait alors 120 000 abonnés, elle fédère aujourd’hui plus de 1,4 million de personnes). Un groupe s’est constitué et quelques concerts ont été donnés, réunissant un public fervent, percevant en Feldup un prolongement direct de son quotidien et de son ressenti.

Son nouvel album « Stared at from a Distance » parait chez Talitres le 10 novembre 2023 et force est de constater que le musicien fait preuve une nouvelle fois d’une étonnante maîtrise. Si les influences musicales sont toujours prégnantes (la scène alternative des années 90, le renouveau du rock new-yorkais des années 2000), Félix Dupuis gagne plus encore en maturité. Nul doute que ces hymnes intérieurs, cette urgence et ces dissonances stupéfiantes, ce chant saisissant enfin, ne laisseront personne insensible.

Feldup emprunte désormais le chemin de la scène accompagné d’un groupe, et c’est donc en formule quintette qu’il viendra présenter les titres de son récent opus.

Cloakroom + Guest

[Space-rock – USA]

Né sur l’autoroute des armes à feu du nord-ouest de l’Indiana, élevé à l’eau de puits, le groupe s’est fait les dents dans la grande ville la plus proche qu’il ait pu trouver, Chicago, Illinois. Cloakroom prouve encore et encore que l’on peut faire ce que l’on veut quand on le veut. Leur son a été décrit comme du post-metal, du shoegaze, de l’americana, du stoner-rock, du slowcore et du folk. Ils ne sont pas très beaux à voir, mais ils écrivent de la musique captivante. Dissolution Wave, le deuxième album sorti chez Relapse Records, est un space opera qui suit un mineur de l’espace suicidaire qui finit par tout changer et apprend à compter ses bénédictions. C’est une route cahoteuse de « space-rock » avec un charme du Midwest dans lequel, malheureusement, beaucoup de gens ont trouvé une catharsis. Cloakroom est un groupe qui joue fort et voyage léger. Dites ce que vous voulez, ce ne sont certainement pas des lâches.

Rock Symphony Voices – Légendes du rock

L’orchestre Rock Symphony Voices part dans une nouvelle tournée en France et en Europe.

Cette année, Rock Symphony Voices présente un nouveau programme impressionnant, où un orchestre symphonique, un groupe de rock, un chœur et des chanteurs virtuose seront réunis sur une scène afin de créer une énergie du rock incroyable.
Plus de 80 artistes talentueux feront briller sur la scène la lumière de leur art, en déclenchant une gamme d’émotions qui ira d’une énergie effrénée à une émotivité passionnelle.

De mythiques hits du rock de Queen, Nirvana, Rammstein, Metallica, AC/DC, Scorpions, Aerosmith, Linkin Park, Red Hot Chili Peppers, Rage Aigainst The Machine, Eurythmics, The Rolling Stones et bien d’autres sonneront dans de nouveaux arrangements passionnants.

Rock Symphony Voices réunira sur une seule scène 20 chanteurs chorals, 5 chanteurs virtuose, 36 violons, 10 contrebasses, 14 altos, 12 violoncelles, 12 bois, 14 cuivres et 6 batteries, ainsi qu’une harpe et un piano. Du groupe rock, il y aura sur scène un batteur énergique, un bassiste, un guitariste rythmique, un guitariste solo et un claviériste.

Les performances sincères et puissantes des chanteurs virtuoses vous transporteront dans le monde de la magie du rock, où vous vivrez des éclats d’émotion avec chaque accord.

Un spectacle sonore et visuel ouvrira devant vous les portes d’un autre monde, où votre cœur battra au rythme du rock et vos âmes seront remplies d’une énergie musicale incroyable.

Si vous avez déjà eu l’occasion de profiter du concert de l’an passé, vous savez très bien à quel point il s’agit d’un événement passionnant auquel vaut le coup d’assister encore et encore.

Un spectacle présenté par Sova Productions.