Que diriez-vous de redécouvrir un grand classique de Molière ?
Une pièce qui, des siècles après sa création, reste d’une actualité saisissante.
Ce spectacle s’inscrit dans la démarche artistique de la Compagnie des Passages : revisiter les grands classiques en explorant des thématiques contemporaines.
En résidence à l’Astronef, la compagnie présente le fruit de son exploration.
Avec une mise en scène épurée, ce Tartuffe met en lumière des thématiques universelles comme l’imposture, le fanatisme religieux et la manipulation ; encore bien présents dans notre monde.
Qui est Tartuffe ? Faux savant, faux dévot ou vrai imposteur ?
Venez le découvrir…
_____________
INFOS PRATIQUES
Théâtre de L’Astronef
Dans l’enceinte du centre hospitalier Édouard Toulouse
Tout public
Nous ne prenons pas la CB. Pas de guichet automatique à proximité
Parking gratuit
Réservez vos places dès maintenant par e-mail : contact@astronef.org
Le temps de ce seul en scène exceptionnel, Katia Pollès nous embarque dans l’univers de Clara avec force, audace et un brin de folie.
Clara, prise en étau entre une directrice de pompes funèbres autoritaire, une notaire oppressante et une rabbine bienveillante, enterre sa mère. Elle se lance alors dans un voyage initiatique en Roumanie, à la recherche des racines oubliées de sa famille. Trouvera-t-elle le courage d’affronter son deuil et de lever le secret qui la lie à celle qui vient de disparaître ?
Un seul en scène poignant, tendre et plein d’humour sur la reconquête de la mémoire et de la parole.
Entre réalité, imaginaire et échappées oniriques, ne manquez pas cette performance captivante qui interroge nos histoires familiales et personnelles.
_____________
INFOS PRATIQUES
Théâtre de L’Astronef
Dans l’enceinte du centre hospitalier Édouard Toulouse
Nous ne prenons pas la CB. Pas de guichet automatique à proximité
Parking gratuit
Réservez vos places dès maintenant par e-mail : contact@astronef.org
Spectacle à partir de 14 ans
Historias minimas…
Des tranches de vie, des aventures, des rencontres entre différents personnages qui nous partagent une partie de leur histoire.
Un voyage pour vous public où les destins se croisent et les récits se mélangent. Bien sûr, dans ce nouveau spectacle mid form que vous proposent les Pieds dans l’Plat, tout sera entièrement improvisé.
Un spectacle intimiste, joyeux et bouleversant que vous ne pouvez pas rater !
Durée du spectacle : 1h environ.
Nouveau cycle Histoires de femmes
Nous vous proposons le premier rendez-vous de notre nouveau cycle « Histoire de femmes ».
Ce n’est pas parce que l’on naît homme que l’on ne peut pas parler des femmes, de sa femme, voire prendre sa place ! Lors de ce premier rendez-vous théâtral du nouveau cycle de programmation des Archives départementales intitulé « Histoires de femmes », le comédien Alberto García Sánchez échange son corps avec celui de son épouse. C’est donc elle, dans son corps à lui, qui monte sur scène pour nous parler de maternité, de violence patriarcale ou de la dictature de la mode et de la beauté. Préambule d’un spectacle à plusieurs histoires collectées par Alberto Garcia Sanchez lui-même, au gré de ses voyages et de ses rencontres, le sujet des droits des femmes se pose à nouveau de façon cruciale. Et ce n’est pas Madame qui dira le contraire.
Durée : 1h10 – Tout public
Gratuit dans la limite des places disponibles sur réservation à : reservations.archives@departement13.fr ou au 04 13 31 82 00
La reine Aurore est heureuse, toujours heureuse. Sa nourrice, Emilienne, aura bientôt cent ans. Son premier ministre, Edouard-Adolphe, n’apporte que de bonnes nouvelles. Il interprète les songes effrayants de la monarque avec un optimisme réconfortant.
Que des pierres soient envoyées contre les fenêtres du palais, que de petits cercueils soient balancés par-dessus le mur du parc, que l’orage social et populaire gronde, rien ne va aussi bien que dans l’exercice du pouvoir.
Le pouvoir favorise le huis-clos. Et quand le pouvoir use, le huis clos se rétrécit davantage.
Avec Le mental de la reine, l’auteur crée un univers singulier où l’étrange se dispute à l’ironie, la poésie et le cocasse formant l’angle idéal pour une charge en règle envers les gens de pouvoir et ceux qui en rêvent.
Nous voici en présence de deux personnages en cavale, cachés dans une planque improbable où tout semble prêt à s’effondrer… à commencer par leurs nerfs.
Avec humour et une pointe d’absurde, ils dévoilent leurs états d’âme, confrontant leurs peurs, leurs doutes et leurs rêves d’évasion.
Au fil de dialogues savoureux et de situations burlesques, l’espace se transforme en théâtre de leurs contradictions : tantôt complices, tantôt adversaires, ils oscillent entre tension et éclats de rire.
Mais alors que les murs craquent autour d’eux, ce huis clos devient le prétexte pour interroger l’absurdité du monde extérieur, et peut-être, celle de leur propre existence.
Une fable à la fois drôle et troublante, où Jean-Paul Alègre mêle poésie et réflexion dans une mise en scène où rien n’est ce qu’il paraît.
Avec Frédéric Dufour et Frank Gétreau
Dans un espace dépouillé, deux comédiens incarnent… des comédiens, explorant l’univers théâtral avec poésie, humour et émotion.
Avec seulement quelques accessoires, instruments et lumières minimalistes, ils partagent leurs états d’âme, les défis des artistes, et jouent avec les mots et les émotions.
Entre éclats de rire et moments de doute, ils dansent avec les mots et cherchent à figer l’éphémère.
Ce spectacle est une véritable déclaration d’amour au théâtre, à sa magie, son essence et son arbitraire, tout en posant des questions profondes sur la condition des artistes et la beauté de l’éphémère.
Avec Frédéric Dufour et Frank Gétreau
À la suite d’un terrible accident de la route, la jeune Ariane est hospitalisée, attendant l’opération qui pourra lui rendre la mobilité de ses jambes.
Elle écrit de tendres lettres à son grand-père, qui se mêlent aux échanges épistolaires des témoins de leur bouleversante histoire.
Une scène ouverte est un moment unique de partage artistique, offrant à tous l’opportunité de découvrir des performances variées dans un esprit de convivialité et de spontanéité.
Ce format permet à des artistes de toutes horizons, amateurs ou professionnels, de présenter des extraits de pièces, des lectures, des créations personnelles ou des performances musicales et théâtrales.
Pour Lettres croisées de Jean-Paul Alègre, la scène ouverte devient l’occasion de vivre une expérience immersive à travers une lecture pleine de tendresse et d’émotion, mise en voix par l’atelier de L’Informel.
Un rendez-vous à ne pas manquer pour ceux qui souhaitent découvrir la richesse de la création théâtrale.
Lecture par l’atelier de L’Informel
Tout comme le théâtre Massalia, la Criée, le ZEF est partenaire de l’évènement et ensemble ils accueillent pour la première fois Bright générations.
Cette rencontre artistique annuelle réunit une centaine de délégations composées d’artistes et professionnels issus de 80 pays. Conçue comme un moment d’inspiration, de ressource et de partage, elle propose un large programme de spectacles, d’ateliers, de table-rondes et de conférences.
Le ZEF accueille 3 spectacles :
*** Harold : the game
bob théâtre / vélo théâtre
Mardi 25 mars à 19h
Mercredi 26 mars à 15h
Scolaires : le 25 et 26 mars à 10h
Une interprétation sportive et un peu folle de la bataille d’Hastings ! L’épopée de Guillaume Le Conquérant et de la célèbre tapisserie de Bayeux comme vous ne les avez jamais vus…
Durée 1h / enfants de + de 10 ans
*** O grande lago
imaginar do gigante
Mercredi 26 mars à 16h
Scolaires : le 27 mars à 10h et 14h30
Théâtre d’objets, marionnettes et ombres portées pour un conte écologique autour d’une famille d’ours polaires… ou, comment aborder les thématiques du réchauffement de la planète et de la pollution des mers avec les plus petits.
Durée 45 min / enfants à partir de 3 ans
*** La fille qui chante et la fille sur le toit
Compagnie FEKENG
Jeudi 27 mars à 19h
Scolaires : le 28 mars à 10h et 14h30
D’après En découdre, de Luc Tartar (Lansman Éditeur)
Théâtre, musique et chansons pour un récit en deux langues, comme un pont entre l’Afrique et l’Europe, sur les thématiques de l’exclusion et la différence. Une ode à la tolérance et à la diversité…
Durée 1h / à partir de 15 ans
Redécouvrez l’œuvre intemporelle d’Eugène Ionesco, une comédie absurde qui explore avec humour le vide du quotidien, l’absurdité des échanges et la caricature des idées reçues.
