Théâtre – Café-théâtre – Page 4

Dancing Spirit

Cie LAM

Johnny et Jenny, couple de danseurs fitness, fan de Dirty Dancing et de fitness.
Ils sont blonds très blonds, d’allure 80’s, univers sans filtre, néon, paillette et disco et viennent présenter leur spectacle.

Johnny l’homme du duo, bâti en Y la force tranquille, la maîtrise, le talent et Jenny la femme du duo, énergique, un peu rondelette, maladroite, excessive.
Ils s’aiment d’un amour romantique, bienveillant et passionné.

»Dancing Spirit » raconte la relation, l’amour inconditionnel, ces hauts mais aussi ses bas, ses excès…
Réussiront ils à mener le spectacle jusqu’au bout, arriveront ils à s’accorder, et à s’aimer malgré l’addiction de Jenny?

Vous faire vibrer par leur »Dancing Spirit » sur l’air du duo mythique ?

Faire rire (si possible)

Philippe Goudard

On peut sincèrement se demander si s’intéresser sérieusement au rire est sérieux.

C’est donc avec l’humilité de rigueur devant l’ampleur de la tâche et ayant à l’esprit que, comme l’a écrit Pierre Dac, « Parler pour ne rien dire et ne rien dire pour parler sont les deux principes majeurs et rigoureux de tous ceux qui feraient mieux de la fermer avant de l’ouvrir» que nous aborderons cette réflexion, en ayant à l’esprit que « Tout le monde a besoin de croire en quelque chose. Moi, je crois que je vais reprendre un verre. »

Distribution de et par Philippe Goudard avec la complicité de Sandy Sun

L’Europe à la barre

Et si la meilleure façon de défendre l’Europe était d’en faire le procès ?

Créé en 2016 par Les Têtes de l’Art, le spectacle L’Europe à La Barre se présente comme un procès théâtralisé ; une pièce où s’entremêlent fiction et réalité, où l’humour se distille dans le sérieux d’un propos et où les représentants de la loi s’avèrent des êtres émotionnels, alors que les témoins réclament le respect des règles de la justice. L’Europe est accusée ; à charge pour les comédiens d’en prendre la défense ou, au contraire, d’argumenter en sa défaveur. Ici l’Europe s’humanise, elle devient un objet incarné, avec ses qualités et défauts, dont il est possible d’interpréter les actes.

Après une tournée en 2023, qui a mis en lumière le couple franco-allemand dans le cadre des 60 ans du traité de l’Elysée, 2024 sera de nouveau une année cruciale avec de nouvelles élections européennes qui se préparent à l’horizon du mois de juin. Convaincre les citoyens français de s’engager pour ce scrutin crucial, en pleine conscience des enjeux, est un défi sans cesse renouvelé.

Exploration pataphysique par L’Agonie du palmier

Théâtre déambulé

Ici, à la Citadelle , les G.P.S (Guides Parfois Sérieux) ont bien bossé et ont découvert des secrets insoupçonnés. Usant de »pataphysique », ils vous embarquent dans une exploration du fort et vous feront revivre leur enquête, leurs questionnements et leurs déductions.

La pataphysique est une science qui cherche des solutions imaginaires à des problèmes qui, à priori, n’existent pas.
L’Agonie du Palmier

Créé en 2008, l’Agonie du Palmier est un collectif d’artistes implanté à Marseille et dont la coordination artistique est assurée par Coline Trouvé et Pierrick Bonjean.

Ielles s’accompagnent sur leurs créations respectives en dramaturgie, en regard extérieur et parfois en jeu en se questionnant ensemble sur le fond, sur la forme et sur la manière de créer des spectacles aujourd’hui. Pierrick et Coline créent des spectacles en rue et en espace à priori non-dédiés…

Des spectacles à la fois absurdes, clownesques et qui souhaitent interroger les publics sur la marche du monde. Pour cela, ielles s’entourent de comédiennes et de comédiens et de divers collaborateur·ice·s artistiques et techniques. Armé.es de dérision et de questions, Pierrick et Coline continuent d’avancer avec la certitude d’être encore des artistes vivant du spectacle pas encore mort.

Une commande de la Citadelle de Marseille .
Auteur Pierrick Bonjean
Interprètes Pierrick Bonjean et Laetitia Langlet
Production Collectif L’Agonie du Palmier

Village égalité

Saint-Mauront se mobilise pour l’égalité !

Participez au Village Égalité le 4 mai au cœur de la Cité Clovis Hughes !

Oubliez les discours, place à l’action !

La Compagnie Duanama, engagée dans le théâtre et l’éducation populaire, invite les habitants de Saint-Mauront et d’ailleurs à vivre une expérience unique : le Village Égalité. Cet événement festif et engagé, qui se tiendra le 4 mai à partir de 14h au cœur de la Cité Clovis Hugues, mettra à l’honneur l’égalité femmes-hommes à travers le pouvoir du théâtre. Performances, concert, rencontres se succèderont pour vous offrir une respiration artistique et culturelle aux habitants.

Du théâtre forum pour faire bouger les lignes

Le Village Égalité n’est pas un simple événement, c’est l’aboutissement d’un projet artistique et pédagogique participatif mené avec les habitants du quartier autour de la thématique de l’égalité femmes-hommes pour qu’ils soient acteurs du changement. En effet, la semaine précédant le Village Egalité, des ateliers de théâtre forum permettront aux participants d’explorer les enjeux de l’égalité femmes-hommes, de partager leurs expériences et de créer ensemble une saynète interactive.

Le 4 mai, la scène est à vous !

Venez découvrir le fruit de ce travail collectif et assister à la restitution de la saynète créée par les habitants. Le Village Égalité est un espace de dialogue, de partage et de célébration de la diversité. Ensemble, engageons-nous pour un monde plus juste et égalitaire !

Au programme :

Accueil convivial dès 14h.

14h30/14h45 : Restitution théâtrale participative : Découvrez le fruit du travail des habitants et leurs réflexions sur l’égalité femmes-hommes.

15h30 : Échanges et débats : Des espaces de dialogue sont proposés pour permettre aux habitants du quartier de discuter de cette thématique importante. Partagez vos points de vue, engagez la conversation sur cette thématique essentielle et devenez ambassadeurs de l’égalité et de la solidarité dans la Cité.

16h/16h15 : Animations festives : Célébrez la diversité et le vivre-ensemble dans une ambiance conviviale et festive le temps d’un après-midi ouvert à tous.

Présentation du spectacle « Ma Chambre à ciel ouvert » de et avec Monika Smiechowska et Paola Lentini. Ce diptyque théâtral explore les thèmes de l’identité, de la confiance en soi et de l’acceptation de soi face à la pression sociale. À travers leurs monologues intimes, deux personnages, un clown et un adolescent, partagent leurs doutes et leurs espoirs, et finissent par trouver le chemin de l’acceptation de soi grâce à une rencontre inattendue. Ce spectacle sera suivi d’un échange avec le public afin d’approfondir les thèmes abordés et donner aux jeunes des outils pour gérer les conflits et renforcer leur confiance en eux.

17h/17h15 Temps convivial autour d’un goûter. Des ateliers de théâtre et des pauses musicales ponctueront ce moment.

18h : Clôture : DJ Set avec DJ Benoit

Rejoignez le mouvement pour l’égalité ! Rendez-vous le 4 mai au Village Égalité. La Compagnie Duanama invite l’ensemble des habitants de Saint-Mauront à participer à cet événement unique et à s’engager pour un monde plus juste et égalitaire.

Festival de Marseille

Le Festival de Marseille mélange les genres et les cultures.

Spectacles de danse, théâtre, concerts, performances, surprises et fêtes seront encore au programme.

Hybride, festif, voyageur, le Festival de Marseille se vit au rythme et à l’image de la cité phocéenne. Il rassemble publics et artistes d’ailleurs et d’ici et joue avec la ville dans sa pluralité et sa diversité.

L’édition 2024 en quelques chiffres :

– 3 semaines et 4 week-ends de Festival du 14 juin au 6 juillet
danse + performances, musique, films

– 7 créations
– 1 re-création
– 3 premières en France
– 2 premières en Europe
– 6 coproductions Festival de Marseille
– 12 structures ou événements marseillais ont coréalisé,
coproduit ou présenté en partenariat 13 propositions
artistiques

– 31 propositions artistiques
dont 24 spectacles et performances, 5 films et 2 DJ sets

– 55 représentations

– 7 ateliers de danse gratuits : ateliers en plein air ouverts
à tous·tes, ateliers en studio inclusifs et ateliers pour
danseur·ses professionnel·les et semi-professionnel·les

– 1 karaoké géant
– 2 tables rondes

– des artistes venue·s de plus de 20 villes réparties sur 15 pays (Afrique du Sud, Allemagne, Angleterre, Belgique, Écosse, Égypte, France, Inde, Irlande du Nord, Liban, Portugal, République du Congo, Rwanda, Suisse, Tunisie)

– 18 lieux dans la ville, du Nord au Sud : Théâtre La Sucrière, Le ZEF, KLAP Maison pour la danse, Friche la Belle de Mai, Scene44, studio Dans les parages La Zouze, Parc Longchamp, Théâtre Joliette, Centre de la Vieille Charité, Parvis de la Major, Alcazar-BMVR,
Artplexe Canebière, Mucem, Place Bargemon, Théâtre La Criée, Calanque de Morgiret (Archipel du Frioul), Ballet national de Marseille, La Cité Radieuse

– 15 spectacles accessibles aux spectateur·ices sourd·es et malentendant·es
– 6 spectacles accessibles aux déficient·es visuels

– plus de 30 classes concernées par l’éducation artistique et culturelle du Festival : ateliers de pratique artistique menés dans l’année, séances de médiation, rencontres avec les artistes, sorties au spectacle

Jean-Baptiste Mazoyer dans Maître du jeu

Aventurières, aventuriers, préparez-vous à entrer dans un spectacle interactif rempli d’Orcs, de magiciens et d’objets magiques comme vous n’en avez jamais rêvé.

Car oui, c’est vous, et vous seul qui allez décider de la marche à suivre dans cette folle aventure. Allez-vous continuer dans le couloir de cette grotte sombre, avide l’or qui se trouverait à l’intérieur ou préférez-vous rester à la taverne du coin à écouter les dires d’un vieux barde ?

Chaque choix, chaque action, vous en serez les seuls responsables. Enfin vous et les résultats des dés.

Que vous soyez expert ou débutant, venez participer à ce spectacle unique en son genre : une partie de jeu de rôle mélangé à du stand-up. Et ça, parole de Maître du jeu, vous ne le verrez nulle part ailleurs.

Sandra Miso dans Dolce Vita

Et quel rendez-vous ! Ce soir j’ai rencard avec vous! Dans quelque minutes, La petite méditerranéenne de 30 ans (hors taxe) que je suis s’apprête à monter sur scène avec mes galères, mes bonheurs et mes kilos en trop ! Et surtout l’envie furieuse d’en rire ensemble.

Ne serait ce pas ça « la Dolce vita ? »

Cécile Marx dans « Iconique »

Y’a t’il un rapport entre le vélo, l’addiction, les comédies musicales et la fascination pour les serial killers ?

Dans ce spectacle où Cécile parle de ses obsessions passées, présentes et futures, elle expose sa théorie : et si nos regrets devenaient nos points forts ? Et si c’était nos moments de honte et de ridicule qui nous rendaient vraiment uniques ?

Dans un monde où la perfection est « omnipréssante », l’humoriste fait sauter nos complexes et nous partage sa quête pour devenir « Iconique ».

Tant mieux ! – Lisa Mapola

Lisa, c’est le genre de meuf tu lui demandes de quoi elle parle dans son spectacle, elle va te répondre qu’en fait c’est un peu une satire de la société (parce qu’elle est pas très cultivée mais qu’elle aime quand-même bien utiliser des mots compliqués) ; ça traite de Hobbits qui se retrouvent à Top chef, de salades de patates sur Arte et de cups qui sont pleines. Alors qu’en vrai on sait très bien que c’est juste des prétextes pour parler de son vagin, de gorges profondes et de ses fantasmes bizarroïdes.

Avec sa coupe au carré, sa petite voix et son sourire d’ange, les gens disent souvent à Lisa qu’elle a une dégaine de Dora l’exploratrice. Et elle leur répond souvent d’aller se faire foutre. Enfin, elle aimerait bien. Parce que quand t’as presque 30 ans et le charisme d’un tamagochi, c’est pas facile de s’affirmer. Elle n’a décidément rien de l’adulte ni de la femme accomplie qu’elle a si longtemps rêvé d’être. Mais finalement, et si c’était tant mieux ?