Be Careful

Be Careful - Culture Spectacles - Cirques Performance artistique - Ballet National de Marseille - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Mallika Taneja

Entre prise de parole, gestes symboliques et mise en situation du public, Be Careful (Sois prudente) est un manifeste artistique et politique contre les violences faites aux femmes. Une pièce satirique dans laquelle l’artiste féministe Mallika Taneja se met en scène sans fausse pudeur et avec un sens aigu du théâtre pour dénoncer l’inconcevable.

Présentée en 2013 à New Delhi, la pièce de Mallika Taneja est toujours d’actualité en Inde et au-delà de ses frontières. Sa parole, plus que jamais percutante dans sa forme (performative) et son thème. Inspiré de faits divers qui ont provoqué un vaste mouvement civique en Inde en 2012, Be Careful remet en cause l’injonction de prudence faite aux femmes lors de leurs déplacements dans l’espace public. Prenant à bras-le-corps l’absurdité du discours sexiste – la femme, par ses tenues supposées provoquer des comportements masculins agressifs, serait seule et unique responsable des abus qu’elle subirait –

Mallika Taneja transcende sa colère originelle en un acte artistique et politique. Elle y parle d’effroi, de soumission, de violence, égrenant les préceptes du bon comportement de la femme en société dans un habile procédé à rebours du « savoir-être » érigé en loi imprescriptible ! Et joint le geste à la parole avec un humour sans concession… Réputée pour ses performances artistiques, l’artiste est également une activiste de la cause féministe à travers la création de plateformes dédiées aux femmes et l’organisation de marches nocturnes dans l’espace public.

Joie UltraLucide

Joie UltraLucide - Culture Spectacles - Cirques Danse Performance artistique - Ballet National de Marseille - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Maryam Kaba, Marie Kock

Maryam Kaba et Marie Kock unissent leurs voix dans un hymne à l’écoute de soi et de ses désirs profonds. Conçue avec et pour vingt femmes de Marseille, Joie UltraLucide redonne mouvement et vie aux corps féminins victimes de violence, combat les stéréotypes et fait rayonner leur force et leur énergie vitales.

L’une est chorégraphe et danseuse, artiste associée au BNM, l’autre est autrice et journaliste. L’une a fondé le concept de danse fitness Afrovibe à Marseille, l’autre a écrit Yoga, une histoire-monde et Vieille fille aux éditions La Découverte. Les deux ont en commun la pratique du yoga et de la danse, comme leurs engagements féministe et antiraciste. Maryam Kaba et Marie Kock se sont naturellement retrouvées autour d’un projet commun : Joie UltraLucide, construit comme un récit d’apprentissage et d’émancipation à plusieurs voix.

Sur scène, vingt femmes d’âges, de cultures et de milieux différents, rencontrées à la Maison des femmes (lieu d’accueil pour les femmes vulnérables et victimes de violence). Elles déambulent le long d’un tracé, l’air robotiques et interchangeables. Se croisent sans se voir, se percutent sans prendre conscience les unes des autres. Mêlant lectures, rituels collaboratifs sur la parole, passages chorégraphiés et improvisés, interactions avec le public, la pièce est une passerelle vers une émancipation joyeuse et un espace de reconnaissance. Où il est question d’effort, de courage, de solidarité mais aussi de colère – autant d’émotions à traverser au long du chemin. Avec justesse et générosité, Maryam Kaba et Marie Kock orchestrent ce récit qui libère – la parole tout autant que le corps – pour créer un nouveau narratif sur ce qui fait une vie complète et libre.

En coréalisation avec le Ballet national de Marseille

…How in salts desert is it possible to blossom…

…How in salts desert is it possible to blossom… - Culture Spectacles - Cirques Spectacle Danse - La Criée - Théâtre National de Marseille - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Robyn Orlin, Garage Dance Ensemble, uKhoiKhoi

Inclassable, engagée, la chorégraphe sud-africaine Robyn Orlin est « une fantaisiste rebelle » qui refuse de figer les choses. Pour sa première collaboration avec le Garage Dance Ensemble, elle interroge les mécanismes de la violence dans une création au pouvoir rédempteur, mélange de fiction et de réalité, de mensonge et d’espoir.

Robyn Orlin est de retour à Marseille avec une ferveur et un engagement intacts contre le racisme, les inégalités, la pauvreté. Sans jamais cesser de se réinventer comme en témoigne sa dernière création imaginée avec de nouvelles·aux interprètes, les six danseur·ses du Garage Dance Ensemble et les deux musicien·nes de uKhoiKhoi, basé·es à Okiep, ancienne région minière de la province du Cap-Nord qui concentre à elle seule l’histoire de l’Afrique du Sud colonisée. Riche de son passé, de sa culture, de son humour, mais aussi de l’absence d’humanité dont elle a déjà été victime, la ville a vécu de nouveaux traumatismes liés à la pandémie et au confinement, notamment l’explosion des violences de genre. Autant de préjudices physiques, psychologiques, sexuels et économiques subis par la communauté sud-africaine qui ont marqué Robyn Orlin au point d’en chercher le sens et de favoriser un processus de guérison. Ainsi est né …How in salts desert is it possible to blossom… (Comment fleurir dans un désert de sel ?), en écho à la vision du Garage Dance Ensemble et au leitmotiv de toutes ses créations : « Chaque individu a le droit et la possibilité de vivre et de s’exprimer à travers la danse et le spectacle. »

Coproduction Festival de Marseille

Aïchoucha

Aïchoucha - Culture Spectacles - Cirques Vidéo Divers musique Spectacle - Centre de la Vieille Charité - (CVC) - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Khalil Epi

L’artiste tunisien Khalil Epi nous immerge dans un voyage sonore et cinématographique à travers son pays natal sur les traces des musiques traditionnelles et populaires encore vivantes aujourd’hui. Fusionnant musique électronique et vidéo, il dessine une cartographie sensible comme un trait d’union entre deux rives de la Méditerranée, entre passé et présent, tradition et création.

Seul en scène, le producteur, compositeur et multi-instrumentiste Khalil Epi électrifie les images filmées en Tunisie et fait danser la musique dans une performance immersive au doux nom d’Aïchoucha. Manière toute personnelle de rendre hommage à sa grand-mère Aïcha, qui lui chantait des berceuses sfaxiennes lorsqu’il était enfant… Ici accompagné de ses machines, de son synthétiseur et face à trois écrans panoramiques, l’artiste s’inspire de la technique de l’ultrascore inventée par le compositeur Christophe Chassol et conjugue dans une synergie totale musique live et images réalisées dans différentes régions du pays.

Il brode sa propre partition, enrichit le répertoire, l’amplifie, et offre une formidable caisse de résonance aux chants de la confrérie Awamriya, des Tbal de Kerkennah au Sahli de Tataouine… Une expérience artistique inédite pour Khalil Epi, qui déploie depuis plus d’une décennie des esthétiques plurielles à la croisée de l’électro-pop, du jazz, du rock, des musiques savantes et des patrimoines sonores populaires et traditionnels des quatre coins du monde. Et une plongée hypnotique pour le public immergé au cœur des mille et un paysages humains, sonores et visuels de la Tunisie d’hier et d’aujourd’hui.

En coréalisation avec la Ville de Marseille – Musées de Marseille

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Smell of Cement – Eman Hussein

Smell of Cement – Eman Hussein - Culture Spectacles - Cirques Danse - Friche Belle de Mai - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Des gestes d’ouvriers du bâtiment sont documentés par le corps d’une danseuse debout sur un échafaudage. Ils ont en commun avec l’exercice de la danse un caractère répétitif, physiquement marquant, coordonnés par un grand superviseur, chef de chantier ou chorégraphe.

Mais, au contraire des ouvriers, la chorégraphe égyptienne Eman Hussein profite du prestige que lui apporte le produit de son ouvrage. C’est pour elle l’occasion d’un puissant hommage comparatiste, critique et figuratif.

Chorégraphie, misa en scène: Eman Hussein
Dramaturgie : Nedjma Hadj Benchelabi
Conception sonore: Youssra El Hawary

Soutiens: Halaqat Brussels, Pro Helvetia Cairo

La fête des hyppodromes

La fête des hyppodromes - Culture Tous les autres évènements Spectacles - Cirques Et sinon… Sports équestres Course hippique Spectacle Initiation / découverte dans le cadre d'un événement - Hippodrome Borély - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

C’est la fête des hippodromes ! À cette occasion, l’hippodrome de Borély vous propose un afterwork original dans un lieu exceptionnel.

Un évènement qui marque le début de la saison estivale, connaisseur, curieux, petit ou grand, il y en aura pour tous les goûts !

Musique live, baptême poneys, et bien sûr courses hippiques rythmerons la soirée.

En famille ou entre amis, venez profiter d’une terrasse sympa et du spectacle impressionnant offert par 8 courses de galop.

Entre mer et collines, idéalement situé, l’hippodrome Borély offre un cadre magnifique et accueil de nombreuses courses tout au long de l’année depuis 1860 !

La pilule du jeudi

La pilule du jeudi - Culture Théâtre - Café-théâtre Comique Café-théâtre - L'Art Dû - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Tous les jeudis soirs, viens à la rencontre des humoristes de Marseille !

Un cocktail explosif avec un MC de génie, des humoristes chéris, et un public de folie

Drag Race – Live France

Drag Race – Live France - Culture Concerts - Opéras - Soirées Concert - Le Cepac Silo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

L’iconique tournée DRAG RACE FRANCE LIVE revient pour un nouveau spectacle événement avec Nicky Doll et les reines de la saison 3 !

Pour ce spectacle LÉ-GEN-DAIRE inédit, la direction artistique a été confiée au duo créatif le plus en vue de ces dernières années, SAVARY & ZAFFUTO, dont les spectacles renouvellent le genre de Paris à Las Vegas, notamment dans leurs dernières créations pour Kylie Minogue et Christina Aguilera au Cabaret Voltaire.

Retrouvez la superstar du drag français Nicky Doll et ses nouvelles reines Afrodite Amour, Edeha Noire, Le Filip, Leona Winter, Lula Strega, Magnetica, Misty Phoenix, Norma Bell, Perseo et Ruby on the Nail à partir du 14 septembre 2024 aux Folies Bergère à Paris, puis en tournée à travers toute la France et la Suisse.

(f)riou(l), un opéra maritime

(f)riou(l), un opéra maritime - Culture Concerts - Opéras - Soirées Spectacles - Cirques Spectacle Concert - Ile du Frioul - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Benjamin Dupé – Comme je l’entends, les productions
Marseille

Artistes sur les rochers de l’île du Frioul, spectateur·ices dans des embarcations : quand la musique épouse la terre et les flots… Sous l’impulsion du compositeur et metteur en scène Benjamin Dupé, la nature devient la scène d’une expérience aventureuse et insolite à l’écoute des voix de la mer et des humain·es.

Du théâtre musical en appartement à l’opéra pour grand plateau, du solo intimiste à l’installation immersive, Benjamin Dupé aime à réinventer la forme du concert et à renouveler sa relation avec le public. Accompagné d’une chanteuse lyrique, d’un comédien et de sept musicien·nes, il nous invite à partager des sensations nouvelles, à entendre la musique et ses échos profonds, dans l’un des sites les plus remarquables du parc national des Calanques. Son opéra maritime est un manifeste écologique qui tire sa poésie de longues heures passées sur les archipels de Riou et du Frioul, situés au large de Marseille, « à ressentir leur ambiance singulière, à écouter l’environnement sonore et à observer, avec sa sensibilité de musicien, les jeux de lumière et le vol des oiseaux ». (f)riou(l) s’inspire du lieu, de sa géographie et de son histoire, et du rapport que l’espèce humaine entretient aujourd’hui avec les sites de son patrimoine naturel. Avec cet opéra en pleine nature, véritable élégie aux petites îles méditerranéennes, la nouvelle création de la compagnie Comme je l’entends nous invite à une expérience rare d’écoute et de perception.

Coproduction Festival de Marseille, GMEM — Centre national de création musicale de Marseille

En partenariat avec le Parc national des Calanques et le Conservatoire du littoral, en lien avec les organismes officiels (autorisations en cours)

Durée : 1h
Traversée : 1h pour le trajet aller, 1h pour le trajet retour
Âge : à partir de 14 ans
Sous réserve de conditions météo marine favorables.

La calanque de Morgiret n’est accessible que par voie maritime.
Vous serez acheminé·es depuis Marseille dans des petites embarcations d’où vous assisterez à la représentation (modalités précisées lors de la réservation).

Arte fait son karaoké

Arte fait son karaoké - Culture Concerts - Opéras - Soirées Karaoké - Esplanade Bargemon - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Partenaire du Festival de Marseille depuis 2009, ARTE part en live et vous donne rendez-vous dès le soleil couchant pour participer à son karaoké géant, orchestré par l’explosive Aline Afanoukoé, accompagnée de DJ Da Vince.

Venez fredonner, chanter à tue-tête ou vous laisser embarquer sur les plus grands standards de la chanson française, de la pop internationale, du rap, sans oublier les grands airs d’opéra ! Une sélection de concerts filmés par les équipes d’ARTE sur les plus grandes scènes européennes compose la playlist.

Une soirée animée par l’une des voix emblématiques du monde radiophonique, la journaliste, animatrice de radio et DJ – entre autres – Aline Afanoukoé. Et un warm up assuré par DJ Da Vince : fidèle à l’éclectisme qui caractérise ses sets, on a pu le voir mixer dans les clubs les plus renommés.

Aline Afanoukoé et DJ Da Vince ont très certainement les moyens de nous faire chanter…