Faites de la Fraternité

Faites de la Fraternité - Culture Concerts - Opéras - Soirées Conférences - Débats Théâtre - Café-théâtre Théâtre Concert Conférence / Débat / Rencontre - Théâtre Axel Toursky - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ?
Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? »

3 jours au rythme de l’amitié, de la fraternitéet d e l’échange entre les cultures.

Le Théâtre Toursky, implanté à Saint Mauront, va de nouveau prouver que ce quartier est celui de la poésie, de la culture et des liens fraternels entre les peuples. Artistes, associations et citoyens se mobilisent pour trois journées inoubliables.

Avec au programme, des activités de toutes sortes, pour tous les âges, et pour tous les goûts. Un voyage festif et convivial ouvert à toutes et à tous, dont vous trouverez un avant-programme ci-dessous.

JEUDI 23 MAI et VENDREDI 24 MAI – 18H
BONES (LES OS)
#THÉÂTRE #CRÉATION
Salle Léo Ferré
Durée : 1h30

Dans un monde où les génocides se sont succédés, où les guerres continuent de se multiplier, où le racisme, la ségrégation, l’injustice, sont encore d’actualité, cette œuvre nous dit l’horreur du silence qui protège ces crimes contre l’humanité.
L’action se déroule dans l’Afrique du Sud d’aujourd’hui, mais cela pourrait se passer dans bien d’autres pays. Le mari de Madame Joubert, ancien policier plus que zélé du temps de l’apartheid est mourant. Sa femme a réussi à oublier le passé, mais celui-ci vient régler ses comptes.
Dans le jardin des Joubert, une pelleteuse creuse à la recherche des os des ancêtres noirs et de leurs esprits.
A qui appartiennent les os retrouvés ?

À partir de 12 ans.
Résidence de création au Théâtre Toursky.
Une co-production Théâtre International de Massilia, Théâtre Toursky.

VENDREDI 24 MAI – 21H
LES DAMES DE LA JOLIETTE
#MUSIQUE
Salle Toursky
Durée : 1h30

Lauréates du Prix des Musiques d’Ici et d’Ailleurs 2021, elles nous emportent dans leurs combats en occitan, en français, en grec, en italien, en sicilien et en espagnol.

Les Dames de La Joliette croisent le fer et s’interpellent à coup de pandeiro, de tamureddu, de bongos.

Pas de quartiers, les hommes ne seront pas épargnés.
Femmes au travail, chants de guerre, poèmes d’amour, chants récoltés et revisités, compositions originales, Les Dames de La Joliette se veulent héritières de l’esprit de résistance et de vie de toutes ces femmes, poétesses ou femmes du monde, qui luttèrent, à l’image de leurs illustres ainées du “Bastion des Dames” de Marseille qui défendirent courageusement la ville lors d’une invasion ennemie.

SAMEDI 25 MAI – 18H
EX(ODE) : AU FEU DES ORIGINES
#MUSIQUE
Salle Léo Ferré
Durée : 1h

Je m’appelle Matias, et je suis arrivé en France en décembre 2001, alors qu’une crise économique sans précédent frappait mon pays.

Après quatre ans de travail sur la mémoire de migrants arrivés au Creusot depuis le XXème siècle, Matías Chebel s’appuie sur l’histoire de sa famille et sur sa propre expérience d’exil pour prendre la parole et rendre hommage aux migrants de tous les temps.

Imaginé comme un récital/concert, le spectacle (ex)Ode est tissé avec des textes de Erri De Lucca, José Saramago, Niki Giannari, Amin Maalouf et Matías Chebel. Ces récits sont rythmés par des chansons de partout dans le monde, mettant à l’hommage les origines multiples de l’artiste.

Raconté et chanté en plusieurs langues tels que le français, l’italien, l’espagnol, le portugais, l’arabe, le grec et le tupi-guaraní, ce périple sonore se veut un seul et unique chant, un chant d’humanité et de partage : une ode à l’exode.

SAMEDI 25 MAI – 21H
LA MÉTHODE
Une poésie de combat
#CONCERT POÉTIQUE #CRÉATION
Salle Toursky
Durée : 1h

“Le Toursky, c’est un théâtre merveilleux !
C’est mon ami Richard Martin qui a ce théâtre, Richard Martin est un homme de théâtre formidable et qui travaille comme un damné.
Le Toursky, c’est ma raison d’être marseillais.”

“A Toi, Richard… Je t’ai envoyé ce texte…”
Léo Ferré

Léo parlait hier pour aujourd’hui et pour demain. La nécessité de son insoumission, de sa révolte et de ses insolences sont plus que jamais d’actualité.

Avec La Méthode, Richard Martin prend à bras-le-corps les mots du poète et
brandit ses vérités. Ainsi, c’est tout Léo qui renaît.

Richard Martin porte la poésie de ce maître visionnaire, ce révolté superbe aux indignations fulgurantes, ce poète magnifique et emporté qui nous parle de l’avenir avec l’exacte lucidité d’une jeunesse toujours buissonnière.
Une œuvre haute, fine et libre, programmée au service de l’amour et de la paix.

Trempée dans l’encre improbable du non-dit, du non-formulé, récit de fantasmes, de rêves, de morceaux de vie vécue dans le réel, de réflexions philosophiques : avec La Méthode, c’est comme si Léo Ferré s’efforçait à définir et à saisir ce rien, ce néant vers lequel nous plongeons.

Sa lutte continue sa route, dénonçant un monde froid et cerné de petites ambitions, une existence standardisée, desséchée, à l’image de nos misères urbaines où l’indifférence écrase et oppresse l’humain, où l’égoïsme et la bêtise ne cessent d’engendrer le malheur et le désenchantement.

Le verbe éclairé de Léo Ferré gronde toujours de la même clameur de ses utopies. Il épaule nos rêveries en nous conviant dans un monde insoumis où l’humain refuse toute forme de vie désincarnée de fraternité.

Georges Brassens par Dominique Lamour

Georges Brassens par Dominique Lamour - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique de variété Concert - Théâtre du Carré Rond - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

« Brassens le disait lui-même, il n’était pas totalement libre de ses gestes pour interpréter ses chansons, explique Dominique. Sur son tabouret, il était un peu prisonnier de sa guitare » …

Dès lors, avec trois musiciens à ses côtés, Dominique profite de la scène « pour donner toute la place à la gestuelle et à l’interprétation des textes ». Des textes qui prennent ainsi une nouvelle dimension scénique, regagnant les couleurs de l’inédit de leurs premières heures. On se prend même à croire les entendre pour la première fois.

Pour autant, Dominique tient à « respecter l’essence des textes composés par Brassens ». « Nous revisitons les chansons dans le respect de l’oeuvre originelle , sans faire de gros arrangements, contrairement à ce qui a pu se faire récemment. »

Un spectacle scénique et atypique rempli d’émotion, qui dépoussière avec humour la lampe merveilleuse de Georges Brassens, et ce bon génie nous régale d’un moment authentique et intact.

La Provence

Dominique Lamour accompagné par
Nicolas Matteï, guitare solo
Aurélien Lamour, guitare rythmique
Jean-Christophe Gautier, contrebasse

Naps

Naps - Culture Concerts - Opéras - Soirées Rap, Rnb, Soul Concert - Le Dôme - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Naps, le rappeur marseillais qui cumule plus d’1 million d’albums vendus, monte sur scène au Dôme de Marseille le samedi 21 septembre 2024 !

L’auteur des hits « La Kiffance », « Best Life », « C’est carré le S », promet un show mémorable !

Cyrille Dubois et Tristan Raës

Cyrille Dubois et Tristan Raës - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Palais du Pharo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Les Soirées Musicales du Pharo # 3

L’intégrale des mélodies de Fauré par Cyrille Dubois a fait l’effet d’une bombe dans le monde de la musique et a remporté toutes les récompenses discographiques.

Il faut remonter à Charles Panzéra, Camille Maurane ou Gérard Souzay pour retrouver une telle évidence du chant, un tel naturel dans l’alliage subtil de la poésie et de la musique. Le ténor (mozartien d’exception) prête son timbre ductile, sa sensibilité frémissante et sa diction parfaite à un trésor national.

En effet, Clair de lune, Mélodies de Venise ou La Bonne Chanson célèbrent la rencontre miraculeuse entre la beauté des vers de Verlaine et le charme inouï des mélodies de Fauré.

Si l’on veut ouvrir la porte de l’art essentiel et mystérieux des harmonies fauréennes, c’est par ces chefs-d’œuvre de délicatesse et d’émotion à fleur de peau qu’il faut commencer.

En outre, Cyrille Dubois forme avec Tristan Raës un duo idéal où la vocalité du pianiste répond à l’intelligence du chanteur. La stupéfiante fusion de ces deux âmes promet une soirée inoubliable.

Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec Le Palais du Pharo et la Ville de Marseille.

Adrien La Marca et Tanguy de Williencourt

Adrien La Marca et Tanguy de Williencourt - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Palais du Pharo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Les Soirées Musicales du Pharo # 3

Né dans une famille de musiciens (le violoncelliste Christian-Pierre La Marca est son frère aîné), Adrien La Marca a commencé le piano à 4 ans et l’alto à 6 ans.

Doté d’un sens musical hors du commun, il est le premier musicien classique à recevoir une bourse de la Fondation Lagardère. Il trouve tout naturellement sa place avec les meilleurs partenaires de musique de chambre et les plus grands orchestres européens.

À tel point qu’il est vite repéré par le journal Le Monde qui le déclare « nouveau héros de l’alto ». Son enregistrement English Delight obtient le Diapason d’or, les ffff de Télérama et le Choice de Grammophon. Il joue sur un magnifique Nicola Bergonzi de 1780.

Pour ce concert, il est accompagné par l’un des meilleurs pianistes de sa génération. Tanguy de Williencourt a enregistré des CD Liszt, Beethoven et César Franck (Mirare) salués par la critique. Sa virtuosité et sa modestie en font le partenaire idéal.

Leur programme nous entraîne dans les délices de la musique anglaise. Dowland, Bridge, Britten, Vaughan-Williams et la superbe Music for a while de Purcell forment les étapes d’un voyage coloré et raffiné.

Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec Le Palais du Pharo et la Ville de Marseille.

OJM – Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

OJM – Orchestre des Jeunes de la Méditerranée - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Le Cepac Silo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

L’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fête ses 40 ans !

Créé il y a bientôt quarante ans par la région Sud (PACA) et le ministère de la Culture, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fait aujourd’hui partie du Festival d’Aix-en-Provence. Il comprend un orchestre symphonique et des ensembles d’improvisation.

Le recrutement s’effectue chaque année dans plusieurs conservatoires du pourtour méditerranéen : Albanie, Algérie, Chypre, Croatie, Espagne, Grèce, Italie, Liban, Macédoine, Malte, Maroc, Palestine (Edward Saïd), Portugal, Slovénie, Tunisie.

Après Philippe Bender, François-Xavier Roth, Alain Altinoglu ou Simon Rattle qui souvent ne restaient qu’une année, le britannique Duncan Ward a accepté un contrat de trois ans à la tête de l’OJM.

En plus d’une carrière internationale à l’opéra ou au concert, il est très engagé dans la lutte contre les inégalités en musique au sein de la Fondation WAM. Il est assisté par Quentin Hindley qui a déjà fait ses preuves à l’Orchestre de Paris, au Capitole de Toulouse et à l’Orchestre Philharmonique de Marseille.

Le programme n’est pas encore connu, mais la beauté d’un tel projet servi par l’enthousiasme de la jeunesse devrait attirer du monde.

Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Festival d’Aix-en-Provence.

L’Opéra en scène – Suzana Bartal joue Liszt

L’Opéra en scène – Suzana Bartal joue Liszt - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Opéra de Marseille - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Série Privilège à l’Opéra.
Dimanche matin, une heure, un compositeur, un pianiste, un petit prix.

Les Années de Pèlerinage occupe une place à part dans l’œuvre de Franz Liszt. Ce fut d’abord une escapade amoureuse. Le virtuose a enlevé la comtesse Marie d’Agoult et le couple s’installe à Genève pour fuir le scandale. Ivre d’amour, d’art et de littérature, le jeune homme compose des pièces descriptives qu’il intitule Album d’un voyageur. Plus tard, à Weimar, il remanie l’ensemble qui devient un voyage spirituel en deux parties : « La Suisse » (première année) et « L’Italie » (deuxième année). Une troisième année suivra trente ans plus tard…

Hongroise (comme Liszt), née à Timisoara, la pianiste Suzana Bartal a étudié au Conservatoire de Lyon et à l’Université de Yale avant de recueillir les conseils d’András Schiff et Menahem Pressler. Elle a joué plusieurs fois l’intégrale des Années de pèlerinage en concert et les a même enregistrées chez Naïve, recevant le prix de la Société Liszt de Budapest. Pour nous, elle jouera « La Suisse » qui comprend des pièces aussi célèbres que Chapelle de Guillaume Tell, Au bord d’une source ou Vallée d’Obermann.

La pianiste nous offre un grand moment de piano romantique en un voyage marquant où l’émerveillement des sens rejoint l’élévation des sentiments.

Un moment convivial, le dimanche matin, centré sur un seul compositeur, présenté par Olivier Bellamy.

Une coréalisation Opéra de Marseille / Marseille Concerts.

Les Soirées Musicales du Pharo

Les Soirées Musicales du Pharo - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Palais du Pharo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

8 concerts exceptionnels de musique de chambre au Palais du Pharo.

Programme

Samedi 14 octobre – Un Français à Rio – Grégoire Girard et César Birschner
Samedi 11 novembre – Trio Goldberg – Mozart I Haydn
Samedi 9 décembre – Théo Ould et Florent Héau – Préludes de danse
Samedi 13 janvier – Trio Moreau – Schubert I Brahms
Samedi 3 février – Thibault Cauvin – La guitare virtuose
Samedi 16 mars – Quatuor Modigliani – Mendelssohn I Schubert
Samedi 18 mai – Cyrille Dubois et Tristan Raës – Mélodies de Fauré et Verlaine
Samedi 1er juin – Adrien La Marca et Tanguy de Williencourt – Musique anglaise

Une proposition de Marseille Concerts.

Vitaa – Charlotte, la tournée

Vitaa – Charlotte, la tournée - Culture Concerts - Opéras - Soirées Rap, Rnb, Soul Musique de variété Pop musique Concert - Le Dôme - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Près de 3 millions d’albums vendus dans le monde, des centaines de dates en France et à l’international, des hits en rafale, Vitaa est l’une des artistes les plus populaires de notre génération avec + de 5 millions de fans sur les réseaux sociaux et plus d’1 milliard de vues sur YouTube. Après 15 ans de carrière, Vitaa s’apprête à entamer un nouveau chapitre musical.

Dans la continuité de sa fabuleuse épopée menée en duo avec Slimane et leur album évènement Versus, une tournée des Zéniths sold out qui les a menés sur la scène de la Défense Arena, c’est en solo que la suite se dessine pour Vitaa.

Pour son cinquième album solo qui sortira à l’automne, Vitaa a fait le pari de revenir à un propos plus intimiste et personnel. Intitulé « Charlotte », de son prénom, cet album se veut aborder la dualité de la carrière immense qu’elle connaît, succès et échecs, couplés à une vie de femme, désormais maman, qui a gagné en maturité et qui pose un regard sincère et froid sur le monde actuel et ses angoisses futures.

Le premier extrait, « Charlotte », disponible le vendredi 26 mai, pose l’introduction poignante et dénudée d’un projet phare dans la discographie d’une artiste qui a marqué le paysage musical français de ces 15 dernières années.

Vitaa sera en tournée des Zéniths à travers toute la France, la Belgique et la Suisse en 2024, et en concert événement à l’Accor Arena de Paris le mercredi 4 décembre 2024.

Play Two Live et Indifference Prod présentent Vitaa, La Tournée.

Frédéric François

Frédéric François - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique de variété Concert - Le Cepac Silo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Après 50 ans de carrière, Frédéric François reste un des plus célèbres chanteurs de variétés en Belgique et en France. Toutes ses tournées affichent “complet”. Ses ventes de disques avoisinent les 35 millions d’exemplaires. Il a déjà obtenu 85 disques d’or, singles et albums confondus, 15 vidéos et DVD d’or. Il a enregistré quelques 350 chansons.

Frédéric François sera de retour sur scène pour le plus grand plaisir de ses fans !
Des sonorités actuelles, des mélodies magnifiques et des textes splendides.
Toutes les thématiques seront abordées : l’amour, la passion et surtout Les Femmes.

Médiascène – S. Anzalone & Cornolti Production présentent ce spectacle.